Ο Μάρκος Κ. Χριστοδούλου είναι διακεκριμένος καλλιτέχνης με πολυετή ενασχόληση με τη διεπιστημονική τέχνη. Ζώντας με σοβαρή νευροανοσολογική πάθηση, αισθάνεται την ανάγκη να δημιουργεί για να βρίσκει ισορροπία και ηρεμία μέσα από τις προκλήσεις μιας χρόνιας ασθένειας. Το έργο του έχει παρουσιαστεί διεθνώς με εξαιρετικά σχόλια και είναι γνωστός για τον τρόπο που «παντρεύει» την επιστήμη, την τεχνολογία και την οπτική τέχνη σε ένα ενιαίο, συναισθηματικά φορτισμένο αποτέλεσμα.

Οι τρεις συνθέσεις του που κοσμούν το «The Wall Gallery» του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου πλημμυρίζουν από λεπτότητα και αρμονία και λειτουργούν ως πρόσκληση να σταματήσουμε για μια στιγμή, να πάρουμε μια βαθιά αναπνοή και να ανακαλύψουμε ξανά τη γαλήνη, την ηρεμία και την αγάπη για τον εαυτό μας.

Ο Μάρκος, ένας ευαισθητοποιημένος καλλιτέχνης και ένας ευαίσθητος άνθρωπος, μέσα από την τεχνολογία και την ψηφιακή τέχνη, δίνει μαθήματα ελπίδας και ζωής σε έναν χώρο που εκ της φύσης του είναι εξαιρετικά δύσκολος.

Από πού αντλήσατε έμπνευση για τη δημιουργία του έργου αυτού;

Η έμπνευση για το συγκεκριμένο έργο προήλθε από την προσωπική μου εμπειρία με μια σοβαρή και επώδυνη χρόνια νευροανοσολογική πάθηση, η οποία με έχει αναγκάσει να ζω περιορισμένος στο σπίτι και στο κρεβάτι εδώ και χρόνια. Μέσα από αυτή την πρόκληση, ανακάλυψα πόσο ζωτικής σημασίας είναι η ηρεμία και η εσωτερική γαλήνη για τη διαχείριση της καθημερινότητας. Ήθελα να δημιουργήσω ένα έργο που να λειτουργεί ως απαλό καταφύγιο για τους ασθενείς, ένα οπτικό μονοπάτι που τους οδηγεί έξω από το άγχος και μέσα σε μια εμπειρία ηρεμίας.

Τι σημαίνει «Πεταλοδρομή» και ποιο μήνυμα θέλετε να στείλετε στον κόσμο;

Η «Πεταλοδρομή» συμβολίζει την πορεία μεταμόρφωσης που ακολουθούν τα πέταλα στη διάρκεια της ζωής τους - εύθραυστη, εφήμερη, αλλά γεμάτη ομορφιά. Μέσα από αυτή τη μεταφορά, το έργο μάς καλεί να δούμε τη ζωή με περισσότερη απλότητα και ελαφρότητα - να τη δούμε όπως την πορεία των πετάλων. Ίσως, αν βλέπαμε έτσι τη διαδρομή μας, να μπορούσαμε κι εμείς να αγγίξουμε μια αίσθηση εσωτερικής ειρήνης και αποδοχής.

Ποια είναι γενικότερα η θεματολογία σας;

Η δουλειά μου διερευνά τα αόρατα θεμέλια της πραγματικότητας, συνδυάζοντας την επιστήμη με την τέχνη. Μέσα από έργα που βασίζονται σε θέματα όπως η γένεση της ζωής, τα υποατομικά σωματίδια, ή οι βιολογικές δομές, προσπαθώ να δώσω μορφή σε αφηρημένες έννοιες. Η θεματολογία μου συχνά περιστρέφεται γύρω από την αλληλεπίδραση φύσης και τεχνολογίας, και την αναζήτηση νοήματος σε έναν κόσμο γεμάτο πολυπλοκότητα.

Πώς μπορεί να βοηθήσει η τεχνολογία και η ψηφιακή τέχνη στη δημιουργία ενός έργου σε έναν θεραπευτικό χώρο;

Η τεχνολογία μάς δίνει τη δυνατότητα να δημιουργούμε περιβάλλοντα που υπερβαίνουν τα φυσικά όρια, παρέχοντας οπτικά ερεθίσματα που επηρεάζουν θετικά την ψυχολογία του θεατή. Η ψηφιακή τέχνη επιτρέπει την κατασκευή συνθετικών κόσμων που μεταφέρουν τον ασθενή σε έναν χώρο εσωτερικής γαλήνης, προσφέροντας ένα παράθυρο απόδρασης και ίσως και ελπίδας.

Πηγή έμπνευσης

Ποια είναι η πηγή έμπνευσής σας;

Η έμπνευσή μου προέρχεται από την επιστήμη, τη φύση και τη βιωματική εμπειρία του να ζεις με περιορισμούς. Βρίσκω ποίηση στις φυσικές διαδικασίες και συγκίνηση στην πολυπλοκότητα του διαστήματος. Πάνω απ’ όλα, με εμπνέει η επιμονή της ζωής να συνεχίζει, να μεταμορφώνεται και να προσαρμόζεται.

Πόσος χρόνος χρειάστηκε για τη δημιουργία του έργου;

Η διαδικασία δημιουργίας κράτησε περίπου δύο μήνες, περιλαμβάνοντας τόσο τον σχεδιασμό όσο και την ψηφιακή υλοποίηση του έργου, αλλά και τη συνεργασία με την γκαλερί και το θεραπευτικό κέντρο ώστε να βεβαιωθούμε πως το έργο θα επικοινωνεί σωστά με τον χώρο και το κοινό του.

Μπορείτε παρακαλώ να μας πείτε για τα υλικά που χρησιμοποιούνται;

Το έργο είναι ένα ψηφιακό τρίπτυχο τυπωμένο σε καμβά μεγάλης κλίμακας και τοποθετημένο απέναντι από τα παράθυρα του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου. Η κλίμακα του έργου το μετατρέπει σε ένα εντυπωσιακό οπτικό τοπίο, μεταμορφώνοντας έναν κενό τοίχο σε ένα ήρεμο φόντο που συνοδεύει την καθημερινότητα των ασθενών. Αντί να βλέπουν έναν απλό τοίχο, οι ασθενείς έρχονται καθημερινά σε επαφή με μια εικόνα που εμπνέει γαλήνη και ομορφιά.

Τι σημαίνει για εσάς η δημιουργία ενός έργου για άτομα με εμπειρία καρκίνου ή τις οικογένειές τους;

Είναι μεγάλη τιμή και ευθύνη. Η ασθένεια φέρνει μαζί της μοναξιά, φόβο και αγωνία. Αν το έργο μου μπορέσει να προσφέρει έστω και μια στιγμή ελαφρότητας, ελπίδας ή στοχασμού, τότε έχει πετύχει τον στόχο του. Νιώθω βαθιά σύνδεση με όσους περνούν δύσκολες περιόδους, γιατί και η δική μου πορεία έχει υπάρξει γεμάτη προκλήσεις.

Το έργο δεν φωνάζει

Πώς πιστεύετε ότι το έργο σας μεταμορφώνει ένα κέντρο θεραπείας ευαισθητοποιώντας τον κόσμο για τον καρκίνο δίνοντας παράλληλα μηνύματα ελπίδας στους ασθενείς;

Το έργο δεν φωνάζει, δεν δείχνει. Αντίθετα, ψιθυρίζει. Είναι εκεί για να προσφέρει έναν ήρεμο χώρο παρατήρησης, μια ανάσα μέσα σε μια έντονη καθημερινότητα. Μέσα από τη σιωπή του, ενθαρρύνει τη σύνδεση με το τώρα και την εσωτερική δύναμη του κάθε ανθρώπου. Στοχεύει να φέρει λίγη από την ομορφιά της ζωής σε έναν χώρο γεμάτο δυσκολία.

Πώς μπορεί να επιδράσει η τέχνη στους ασθενείς και ειδικότερα σε ασθενείς με καρκίνο;

Η τέχνη έχει την ικανότητα να δημιουργεί ψυχολογικούς χώρους, να λειτουργεί ως καθρέφτης ή παρηγορητικό μέσο. Για τους ασθενείς, μπορεί να προσφέρει έναν τρόπο απόδρασης ή να τους υπενθυμίσει την ομορφιά που εξακολουθεί να υπάρχει γύρω τους. Δεν είναι μόνο αισθητική, αλλά και υποστήριξη, συνοδοιπόρος στο ταξίδι τους.

Πόσο σας βοηθά η τέχνη να ξεπεράσετε τις προκλήσεις που δημιουργεί η ασθένεια;

Η τέχνη είναι το καταφύγιό μου, ο τρόπος με τον οποίο μπορώ να επεξεργαστώ τον πόνο, την απομόνωση, αλλά και να αναγνωρίσω την ομορφιά που υπάρχει στον κόσμο. Είναι ένα μέσο νοηματοδότησης και αναπλαισίωσης, ένας εσωτερικός διάλογος που με βοηθά να συνδεθώ με τον εαυτό μου και τους άλλους.

Πόσο δύσκολο είναι να παντρέψετε την επιστήμη, την τεχνολογία και την οπτική τέχνη σε ένα ενιαίο, συναισθηματικά φορτισμένο αποτέλεσμα;

Είναι μια ευχάριστη πρόκληση, γεμάτη με ατελείωτες ανακαλύψεις. Χρειάζεται προσοχή ώστε να μην γίνει η επιστήμη υπερβολικά ψυχρή ή η τέχνη επιφανειακή. Προσπαθώ να διατηρήσω μια λεπτή ισορροπία, δίνοντας χώρο τόσο στη γνώση όσο και στο συναίσθημα. Όταν πετυχαίνεις αυτόν τον συγκερασμό, μπορείς να δημιουργήσεις έργα που λειτουργούν σε πολλά επίπεδα ταυτόχρονα.

Μπορείτε να μας παρουσιάσετε ένα σύντομο βιογραφικό σας;

Είμαι εικαστικός καλλιτέχνης και σκηνοθέτης με βάση την Κύπρο. Το έργο μου εστιάζει στην εξερεύνηση της επιστημονικής σκέψης μέσα από την οπτική τέχνη και έχει παρουσιαστεί διεθνώς σε ιδρύματα όπως το Ars Electronica, το ArtScience Museum της Σιγκαπούρης και το Phyletic Museum της Γερμανίας. Έχω δημιουργήσει έργα με επίκεντρο τη γένεση της ζωής, την τεχνητή νοημοσύνη και τα σωματίδια υψηλής ενέργειας. Ζω και εργάζομαι με μια σοβαρή χρόνια πάθηση, κάτι που έχει επηρεάσει βαθιά την καλλιτεχνική μου πρακτική και την ανάγκη για σύνδεση, ενσυναίσθηση και εσωτερική γαλήνη.

Instagram:@thewallgallerycy

Περισσότερες πληροφορίες για τον καλλιτέχνη: 

Website: www.mrkism.com

Instagram: @mrk.ism