Οι Canicula Puppet Show φέρνουν τον Amikeco στο Agora Project
Στην παλιά Λαϊκή Αγορά στην Λευκωσία την Κυριακή
Χρησιμοποιώντας τη μαριονέτα ως ένα από τα πιο εκπληκτικά θεατρικά όργανα, ταξιδεύουμε σε ένα γλυκό και νοσταλγικό όπου ο "Amikeco", ο πρωταγωνιστής, επιδεικνύει τη δύναμη της αγάπης και την αξία της αληθινής φιλίας.
Το όνομα Amikeco προέρχεται από την εσπεράντο, την πιο διαδεδομένη διεθνή γλώσσα που δημιουργήθηκε για να εναρμονιστεί με τους διαφορετικούς λαούς του κόσμου.
Σε αυτή τη μοναδική γλώσσα, το amikeco σημαίνει φιλία.
Μετά την ευγενική αντίληψη της Εσπεράντο για διαπολιτισμική επικοινωνία μεταξύ των λαών όλων των εθνών, η παράσταση "Amikeco" χρησιμοποιεί αποκλειστικά μουσική.
Χωρίς λόγια, αυτό το θεατρικό έργο των Canícula Puppets επιχειρεί να χρησιμοποιήσει τη μουσική ως παγκόσμιο εργαλείο επικοινωνίας. Η μουσική πάντα επέτρεπε την έκφραση εντυπώσεων και συναισθημάτων, ανεξάρτητα από το χώρο και το χρόνο. Σε αυτή η παράσταση, η μελωδία, γραμμένη ειδικά για το Amikeco, παίζει τον δεύτερο ηγετικό ρόλο.
Η σύνθεση της μουσικής έγινε αποκλειστικά και ειδικά για το Amikeco και τον συνοδεύει στις πολλές περιπέτειες, αναζητώντας κάτι πολύ σημαντικό γι 'αυτόν, κάτι που οι θεατές θα ανακαλύψουν μαζί κατά την διάρκεια της παράστασης!
Ποιοι είναι όμως οι Cunicula Puppet;
Πείτε μας πότε δημιουργήθηκε η ομάδα και από ποιους; Η θεατρική ομάδα Canicula Puppets ιδρύθηκε το 2008 στη Γουατεμάλα (Κεντρική Αμερική) από μια ομάδα δημιουργών: ποιητές και λογοτέχνες, ζωγράφους και ηθοποιούς, υπό τη διεύθυνση του Roberto Braham Chavez.
Και ποια υπήρξε η αφορμή για αυτή την όμορφη πρωτοβουλία; Αφορμή υπήρξε η ανάγκη να βρούμε καλλιτεχνικές και εναλλακτικές μεθόδους επικοινωνίας σχετικά με κοινωνικές θεματικές, αρχικά στη Γουατεμάλα, και στη συνέχεια και στο εξωτερικό. Πιστεύουμε στη δύναμη που κρύβει η ομορφιά της τέχνης και η υγιής ψυχαγωγία και θέλουμε να την αξιοποιήσουμε όσο μπορούμε.
Ποια ήταν η εξέλιξή σας τα πρώτα χρόνια; Η αρχή της πορείας μας χαρακτηρίστηκε από την εξερεύνηση διαφόρων τεχνικών διαθέσιμων για την τέχνη του κουκλοθεάτρου. Πειραματιστήκαμε με καινούριους μηχανισμούς και εργαλεία, δοκιμάσαμε διαφορετικές τεχνικές, και κυρίως μελετήσαμε τη συμπεριφορά και τις ανάγκες του κοινού μας. Αυτό μας επέτρεψε να αναπτύξουμε τη θεατρική ομάδα μας και να σταθεροποιήσουμε τη θέση μας στη θεατρική σκηνή κουκλοθεάτρου στη Λατινική Αμερική.
(embed: https://www.instagram.com/p/BrBJnjKhmG0/)
Ποιες ήταν οι δυσκολίες που έπρεπε να αντιμετωπίσετε; Στη Γουατεμάλα όπως και σε πολλές άλλες χώρες της ηπείρου, αν και η κούκλα είναι από τα πιο δυνατά επικοινωνιακά εργαλεία, δεν υπάρχουν σχολές κουκλοθεάτρου. Εκτός του ότι γενικότερα δεν εκτιμάται η τέχνη ως μέρος της λύσης στις κοινωνικές ανάγκες, ειδικότερα το κουκλοθέατρο βρίσκεται δυστυχώς σε ιδιαίτερα μειονεκτική θέση. Συνεπώς, η βοήθεια από το κράτος είναι σχεδόν ανύπαρκτη. Έτσι, από την αρχή της πορείας μας βασιστήκαμε στην έρευνα και τον πειραματισμό και μετά γυρέψαμε ευκαιρίες προσωπικής και επαγγελματικής ανάπτυξης στο εξωτερικό, λαμβάνοντας μέρος σε διεθνή εργαστήρια και φεστιβάλ θεάτρου και κουκλοθεάτρου. Πέραν της έλλειψης εκτίμησης της τέχνης από το κράτος, και ιδιαίτερα του κουκλοθεάτρου, ανάλογη αντιμετώπιση είχαμε και από τον κοινωνικό μας κύκλο, με φίλους και συγγενείς που αδυνατούσαν να αποδεχθούν το κουκλοθέατρο ως τέχνη και επάγγελμα καθώς θεωρούσαν αδύνατο να επιζήσει κανείς “παίζοντας με κούκλες.”
Πώς οι τεχνολογικές εξελίξεις επηρέασαν αυτό που κάνετε; Είναι αρκετά ιδιαίτερη η τέχνη που αντιπροσωπεύετε! Τα κοινωνικά δίκτυα μας επέτρεψαν να προβάλουμε τη δουλειά μας σε γωνιές της γης όπου θα ήταν αδύνατο να ξέρουν για μας χωρίς αυτά. Η τεχνολογία έχει κάνει πολύ πιο εύκολη την επικοινωνία με άλλους δημιουργούς και την πρόσβαση σε ατέλειωτες πηγές έμπνευσης για τις καινούριες μας δημιουργίες.
Σε ένα κόσμο που η τεχνολογία μπαίνει όλο και πιο σε όλες τις πτυχές της καθημερινότητάς μας, χρειάστηκε να προσαρμοστούμε στις αλλαγές που φέρνει η τεχνολογία και να λάβουμε υπόψη την επίδρασή της στο κοινό μας. Θεωρούμε ότι η τεχνολογία είναι ένα σπουδαίο εργαλείο και δίνει έναυσμα και σε καινούριες καλλιτεχνικές εκφράσεις με πρωτότυπους τρόπους. Μπορεί επίσης να βοηθήσει στην κοινωνική ένταξη ανθρώπων με συγκεκριμένες αναπηρίες και να τους προσφέρει τη συμμετοχή που χωρίς την τεχνολογία τους καθίσταται αδύνατο να απολαύσουν.
Παρόλα αυτά, πέραν από τη χρήση της τεχνολογίας ως εργαλείο καί στις τέχνες, θεωρούμε απαραίτητη και την γνήσια συμμετοχή σε καλλιτεχνικές εμπειρίες, χωρίς διαμεσολάβηση οθονών και πλήκτρων.
Τι ηλικίες έρχονται περισσότερο να σας δουν; Και ποια η αντιμετώπιση από το κοινό; Η Canicula Puppets εξειδικεύτηκε τα τελευταία χρόνια στο παιδικό κοινό, γιατί θεωρεί πολύ σημαντική την υγιή παιδική ηλικία τόσο για τα ίδια τα παιδιά όσο και για την κοινωνία γενικότερα. Μέσα από τις παραστάσεις μας δίνουμε εφόδια στα παιδιά για να αναπτύξουν τη φαντασία και δημιουργικότητα τους.
(embed: https://www.instagram.com/p/BojAFcEFH66/)
Ποιό είναι το όραμα και οι επόμενες κινήσεις; Για τα επόμενα χρόνια, σκοπός μας είναι να εδραιώσουμε την παρουσία της Canicula Puppets στην Κύπρο και στην Ευρώπη και να δώσουμε στο κουκλοθέατρο τη θέση που του αξίζει! Το 2019 σκοπός μας είναι να λάβουμε μέρος σε διεθνή φεστιβάλ θεάτρου και κουκλοθεάτρου στην Ευρώπη, αλλά και να εξερευνήσουμε καλλιτεχνικές ευκαιρίες στην Αφρική και στην Ασία. Η Κύπρος βρίσκεται σε κομβικό σημείο για τα πλάνα μας…!
Δηλαδή έχουν υπάρξει συνεργασίες που θα πρέπει να αναφέρουμε; Η Canicula Puppets πάντα ήταν και είναι ανοικτή σε συνεργασίες με καλλιτέχνες άλλων χώρων και χωρών. Οι συνεργασίες που είχαμε πάντα εμπλούτισαν τις καινούριες δημιουργίες. Παράδειγμα αυτού η συνεργασία μας με τον Γουατεμαλτέκο πιανίστα Sergio Marroquin, τον Ολλανδό ηθοποιό Jordi Mollering και τον εικαστικό καλλιτέχνη Jorge Sanchez από το Ελ Σαλβαδόρ. Αυτή τη στιγμή στην Κύπρο ανεβάζουμε μια καινούρια παράσταση σε συνεργασία με την Κύπρια αφηγήτρια Μαρίνα Κατσαρή. Αυτή η παράσταση απευθύνεται σε έφηβους και ενήλικες.
Βρείτε τους Canicula Puppets σε Facebook και (link!